lunes, 30 de enero de 2017

Resident Evil 7: Biohazard


Si eres fan de Resident Evil y te estás planteando comprar este juego puedo decirte, casi sin ningún temor a equivocarme, que este juego tiene de Resident Evil solamente el nombre, el resto, bueno, tiene algunos guiños a Resident Evil 3 (en el tema de Nemesis) e incluso si nos ponemos especulativos podemos intentar darle conexión, por lo de la casa y eso, con el primer RE pero nada más, algún logo de Umbrella escondido por ahí y un virus que convierte a las personas en Zombis pero no es el pilar fundamental en la historia de este juego.

Estamos ante un juego más parecido a un Alien Isolation e incluso, yo diría que es un remake de Haunting Ground 2 antes que decir que Resident Evil es una reinvención de la saga o, he llegado a escuchar y leer por ahí, una vuelta a los orígenes de la franquicia de Capcom. No es eso, si estáis buscando un RE, desgraciadamente, éste no es vuestro juego pero si, por el contrario, buscáis un juego que os haga rememorar a aquella demo cancelada de P.T., podéis estar de enhorabuena porque Resident Evil 7, al menos en su esencia, sí que es más parecido a aquel juego de Kojima y Del Toro, por lo menos en la primera mitad del juego, ya que luego se convierte en esa segunda mitad en algo difícil de explicar y catalogar pero más adelante hablaré de ello, comencemos por el principio, la historia ¿de qué va Resident Evil 7?

El juego nos pone en la piel de Ethan y nuestra principal misión es la de adentrarnos en una mansión abandonada para encontrar a nuestra mujer Mia que lleva varios años desaparecida, no os contaré más para evitar spoilers pero digamos que, a partir de ahí, empiezan los acontecimientos que nos harán vivir unas primeras horas de juego desconcertantes, opresivas y, por supuesto, terroríficas. Por supuesto no estaremos solos en la mansión ni la búsqueda va a ser coser y cantar ya que, es aquí donde viviremos los mejores momentos de todo el juego teniendo que lidiar con la familia Baker que actuarán durante la primera parte del juego como, en Resident Evil 3, el papel de Némesis. 



No podremos atacarlos, no podremos vencerlos, lo único que podemos hacer es huir y rezar para que no nos persigan allá donde estemos y, si nos persiguen, nos alcanzan y nos derrotan rezar por que hayamos guardado la partida ya que, en algunos puntos clave del juego, no dispondrá de guardado automático y deberemos guardar la partida a la vieja usanza, como en el primer Resident Evil, utilizando cintas de cassette e introduciéndolas en las distintas grabadoras que nos vamos a ir encontrando.

Y es que esas primeras horas del juego es, sin lugar a dudas, lo mejor de este juego pero, como ya he dicho antes, luego la cosa se pone algo más tosca y deja un sabor algo agridulce cuando llegamos al barco, siendo en ese momento donde se destapan las carencias jugables que tiene este juego. En la primera parte del juego, cuando estábamos ante un survival horror de los de toda la vida, el tener balas limitadas y, por supuesto escasas, no era un problema ya que el juego no te pedía enfrentarte a los enemigos única y exclusivamente de esa forma, salvo con los jefes, el resto de enemigos los podías esquivar fácilmente y huir de ellos si lo creías oportuno, pero, en la segunda parte, el juego se vuelve algo más shooter y la jugabilidad no estaba hecha para eso, o por lo menos me daba esa impresión, cuando intentaba apuntar, esconderme, esquivar… daba la impresión de que Ethan no era lo ágil ni lo rápido que tendría que ser, esto se podría entender ya que Ethan no es ningún guerrero ni soldado entrenado para la batalla, pero no me refiero a eso, esto no es problema de agilidad real en el juego, es problema de que algunos controles tardan, o simplemente no responden cuando queremos que lo hagan por lo que la segunda parte del juego es sin duda, lo peor de Resident Evil 7.


En resumen, Resident Evil 7 gustará a los fans de los survival horror del estilo Silent Hill o Alien Isolation pero poco o nada tiene que ver con la saga de Capcom. Por algo será que en Japón el juego se llama directamente Biohazard y dejan lo de Resident Evil para un subtítulo del mismo.

Puntuación: 7.5 / 10
Dani Junny

Digg Technorati Delicious StumbleUpon Reddit BlinkList Furl Mixx Facebook Google Bookmark Yahoo
ma.gnolia squidoo newsvine live netscape tailrank mister-wong blogmarks slashdot spurl

martes, 24 de enero de 2017

Dragon Quest VIII


El 2006 estuvo marcado por el lanzamiento de Playstation 3. Sin embargo antes de que esta estuviera en los hogares de unos cuantos afortunados, apareció por fin, después de 2 años de espera, apareció Dragon Quest VIII: El periplo del Rey Maldito, la continuación de la saga de videojuegos más famosa en toda Japón, pero que recién se estrenaba en nuestro país por primera vez en su historia.

Durante los 10 años posteriores a esto, hemos visto cómo se han ido lanzando poco a poco muchos títulos de la saga en las consolas portátiles de Nintendo, como por ejemplo Dragon Quest VII, del que os hablé no hace mucho en este blog y que todavía era inédito en España. Ahora con la octava entrega de nuevo en nuestras manos para las consolas de la familia 3DS, podemos comprobar por que hace una década se creo tanta expectación antes este título.

En esta ocasión el juego nos narra la historia de un personaje sin nombre, apodado "Héroe", que vivía en la ciudad de Trodain plácidamente hasta que el malvado mago Dhoulmagus irrumpió en la ciudad para robar un cetro muy poderoso, y con el convirtió a todo el mundo en planta, al Rey Trode quien transforma en sapo y a su hija Medea en yegua. Todo acabaron convertidos según la voluntad de Dhoulmagus excepto nuestro "Héroe", que por algún motivo, ha quedado indemne del sortilegio. Nuestra aventura estará encabezada en encontrar a el siniestro mago para revertir el hechizo. En el camino encontraremos a Yangus, Jessica y Angelo, los personajes originales y a otros dos nuevos añadidos para esta versión: Rubí y Morrie, este último opcional y de difícil acceso, ya que tendremos que finalizar la arena de monstruos para ello, una misión cuanto menos que titánica, aunque el esfuerzo quizás merezca la pena ya que quizás es el personaje más poderoso de todos.


El juego se mantiene casi intacto exceptuando la inclusión de los personajes nuevos y alguna que otra misión, aunque ahora las batallas aleatorias han sido eliminados y veremos a los enemigos en pantalla, algo que es de agradecer teniendo en cuenta que la asiduidad de los combates en esta saga son muy altos aunque no innecesarios, puesto que los jefes exigen un nivel muy alto y necesitaras conseguir mucha experiencia para superarlos, combatiendo muuuuchas veces con lo típicos monstruos en la mazmorra de turno. Aunque para esto Square ha puesto solución incluyendo la opción de acelerar las batallas, dejando a un lado el "tedioso" estilo Dragon Quest de turno por turno lento.

Que se mantenga casi igual que el juego original no es algo negativo, en absoluto, ya que el juego en todos sus apartados es magnífico: la banda sonora es genial, los personajes están muy bien caracterizados, las batallas son divertidas y con un nivel de exigencia alto, la creación de objetos a través del pote de alquimia sigue siendo profunda aunque ahora más rápida, y el mundo sigue siendo igual de atractivo. Aunque el tirón de orejas quizás venga en el apartado gráfico pues el juego no viene en 3D que es la característica principal de las consolas 3DS, y la calidad de las texturas son más bajas que las del juego original y se aprecia un popping en el mapa abierto desagradable y que empaña un poco el aspecto general cuando estamos viajando.


Por lo demás el título sigue siendo tan divertido como entonces, y pese a que esta versión es gráficamente inferior a la de Playstation 2, ofrece más de 100 horas de batallas e historia repartidas por un impresionante mundo repleto de secretos, y mantiene un carisma que solo el maestro Akira Toriyama podría ofrecer. 

Ivelias Zero

Síguenos en

Google+  Twitter  Youtube  Facebook 

Digg Technorati Delicious StumbleUpon Reddit BlinkList Furl Mixx Facebook Google Bookmark Yahoo
ma.gnolia squidoo newsvine live netscape tailrank mister-wong blogmarks slashdot spurl

Google Pixel


Cuando el pasado 4 de octubre Google anunció el dispositivo que ponía punto y final a la reconocida y laureada serie Nexus y que, por fin, iban a (por lo menos) intentar plantar cara a los mismísimos iPhone de Apple, un servidor se mostró esperanzado por un dispositivo Android que peleara por el trono del teléfono premium por excelencia y, porque no decirlo, que nos dieran una alternativa real en lo referente al hardware y software al monopolio que Apple tiene en el mercado.

No nos engañemos, sobre el papel Google tenía todas las papeletas para convertirse, en el mercado de los smartphones, en un competidor serio con la compañía de Cupertino ya que estos últimos son fabricantes de hardware y software, esa perfecta integración de los dos factores es lo que hace a los iPhones tan estables y tan fluidos en comparación con otras marcas.

Android es de Google por lo que el software le tienen y nadie mejor que ellos para crear un dispositivo que aproveche al cien por cien su sistema operativo porque ya le conocen, saben como funciona y la tarea, en cierto modo, era sencilla: construir un hardware que haga relucir lo mejor de Android y, simultáneamente, que disimule, en la medida de lo posible, las carencias de su sistema.

Pero, una vez en nuestras manos el Google Pixel y, antes de hablar de cualquier otro tipo de especificaciones, la pregunta es casi obligada: ¿han sido capaces de crear el dispositivo capaz de desbancar al iPhone de Apple de su trono? Se puede decir que, al menos, lo han intentado.

Estamos acostumbrados a ver como competidor del iPhone a la serie S de Samsung pero con el Google Pixel debemos ir más allá. En el caso de Samsung son ellos los que crean el hardware pero en lo referente al sistema operativo podemos decir que, al menos su base, ya está inventada. Esta era la oportunidad perfecta para que Google diera un golpe sobre la mesa y sacara, sin ningún tipo de tapujos, todo su arsenal para ofrecernos una experiencia, en lo que se refiere a hardware y software, nunca antes vista. Por internet circula una frase que define a la perfección a este dispositivo: “Google Pixel, demasiado tonto y demasiado feo como para reemplazar tu iPhone” y lo peor de todo es que no le falta razón.


Estéticamente parte del mismo diseño que los iPhone: bordes redondeados y la franja de las antenas muy marcadas pero, supongo que para diferenciarse de la compañía de la manzana (y para funciones de conexiones inalámbricas), han decido colocar un cristal, parecido al color negro brillante de los iPhone 7, justo en la zona donde se sitúa el sensor de la huella dactilar lo que hace, a mi gusto, que el dispositivo resulte más feo y tosco de lo que debería resultar a simple vista ya que, si alguien no conoce de la existencia del Google Pixel puede dar la impresión de que estamos ante un teléfono (estéticamente hablando) de gama media/baja en lugar de un teléfono premium. Un diseño como el Nexus 6P no le hubiera venido mal a este dispositivo.

La versión del Google Pixel que he podido probar es la versión estándar pero el dispositivo también cuenta con una versión XL que trae varios colores de los cuales, estéticamente hablando, solo se salva el Pixel XL en color blanco ya que el resto de colores son el negro y el azul (el color más feo, sin duda). Ambas versiones comparten el mismo hardware y solo se diferencian entre sí en el tamaño de la pantalla y la resolución de ésta, siendo en el modelo base la resolución máxima de 1920x1080 y en el modelo XL de 2560x1440 el resto del hardware es igual en ambos modelos, y es que en lo que a hardware se refiere estamos ante uno de los mejores equipos del mercado actualmente (si no el mejor). Lástima que el sistema operativo apenas evolucione y, lo que es peor, que el asistente de Google nos siga dejando en vergüenza cuando queremos enseñar a nuestros amigos y conocidos lo “inteligente” de nuestro smartphone.


Internamente estamos ante una auténtica bestia de la tecnología. El Google Pixel cuenta con el procesador Snapdragon 821 de 4 núcleos y dos de ellos con una frecuencia de 2.15GHz y, además, cuenta con 4GB de memoria RAM por lo que nunca se nos va a quedar corto ya que, a mi modo de ver, es el dispositivo Android más fluido del mercado (bastante más que los smartphones de la serie S de Samsung) el problema viene a la hora de tirar de software que, a día de hoy, para un teléfono de estas características, se queda, a mi modo de ver, algo justo.

Si no conocéis a Google Assistant os diré que, a día de hoy, es el principal competidor con Siri en lo que se refiere a asistente virtual estando en lo más alto en el ámbito de la inteligencia artificial en los smartphones. El principal problema que tiene Google Assistant es que Google aún no ha dado con la tecla y nos encontramos con un asistente que está muy verde, mientras Siri, por poner un ejemplo, nos puede sugerir sitios cercanos simplemente respondiendo a nuestras indicaciones, Google Assistant pocas veces atina a lo que realmente nos estamos refiriendo y son muchas las ocasiones en las cuales nos remite a páginas web que, en algunas ocasiones, poco, o nada tienen que ver con nuestra consulta en sí. Sin duda este es el lunar más grande y más feo que tiene el Google Pixel lo que hace, a mi modo de ver, que parezca que ha salido al mercado antes incluso de que su propia tecnología estuviera preparada. Pero, eso sí, Google Assistant puede hacer cosas como configurar el despertador, reproducir música, obtener información de tus equipos deportivos favoritos, del clima o traducir palabras y, en cuanto toda esta tecnología esté bien implementada, Google Assistant puede colocarse en el podio en lo referente a la inteligencia artificial pudiendo dejar atrás a la mismísima Siri y por supuesto a la ya casi olvidada Cortana de Microsoft.

Pero, como ya he dicho, el punto clave de este dispositivo es la fluidez y la optimización de aplicaciones y eso se nota a la hora de abrir varias aplicaciones potentes a la vez como, por ejemplo en el caso de los juegos. He abierto 4 juegos simultáneamente y he ido intercambiando entre uno y otro sin ningún tipo de problema de lag ni bloqueos de hardware algo, a día de hoy, impensable en ningún otro dispositivo Android.


Y llegamos al plato fuerte del teléfono, si bien todo lo anterior resulta abrumadoramente perfecto (salvo el detalle de Google Assistant) es, sin duda, la cámara en lo que Google ha puesto más cariño y realmente se nota. Contamos con una cámara trasera que posee el Sony Exmor RS 378 (un sensor creado por Sony exclusivamente para el Pixel), una resolución de fotografías de 12,3 Mpx y una cámara de video que es capaz de grabar en 4K a 30fps y a 1080p tanto a 30 como a 60fps con una apertura f/2.0, por otro lado la cámara frontal tampoco se queda atrás en prestaciones pudiendo grabar vídeo a 1080p y tomar unas fotografías de 8Mpx.

La cámara del teléfono cuenta con un procesado HDR que ofrece resultados muy buenos, por no decir perfectos, incluso en situaciones de baja luminosidad y eso es posible debido a la fluidez con la que cuenta el dispositivo ya que cada foto se procesa una vez tomada pero, gracias a la velocidad tanto del procesador como a los 4GB de RAM que posee, los tiempos de procesado no sobrepasan en casi ninguna situación el segundo desde que la fotografía fue tomada hasta que ya la tienes lista en tu dispositivo para enviarla a quien desees.

En resumen, estamos ante un dispositivo de alta gama nunca antes visto en el mercado de los Android y estamos también ante un claro competidor en el mercado premium en el que Apple, a día de hoy, tiene su trono. Si en algún momento saliera al mercado el Pixel 2 y dieran con la tecla que haga mejorar a Google Assistant puede que estemos ante el mejor smartphone de la historia. Solo necesitan pulir los defectos con los que peca el Google Pixel, en mi opinión, debido a que es la primera vez que se introducen tan de lleno en el mercado móvil, ya que el resto, y lo han demostrado, lo saben hacer muy pero que muy bien.

Dani Junny

Síguenos en

Google+  Instagram  Twitter  Youtube  Facebook 


Digg Technorati Delicious StumbleUpon Reddit BlinkList Furl Mixx Facebook Google Bookmark Yahoo
ma.gnolia squidoo newsvine live netscape tailrank mister-wong blogmarks slashdot spurl

Steep


Ubisoft nos dio una grandísima noticia presentando Steep para Xbox One, Playstation 4 y PC durante el E3 de 2016 brindándonos la oportunidad de disfrutar a final de ese mismo año de él. Viendo que el panorama de videojuegos de deportes de nieve extremos estaba más que despejado, los jugadores deseosos de este género lo han recibido con los brazos abiertos.

Steep nos propone un mundo abierto en plena montaña en el que podemos usar snowboard, ski, parapente o wingsuit, todos al servicio de más de 100 misiones repartidas por un mapa muy extenso y lleno de lugares donde avivar nuestra imaginación dejándonos llevar por la gravedad.

Nada más comenzar nuestra expedición tendremos un pequeño tutorial por el que pasaremos por todas las variantes de deportes que podemos realizar y las pequeñas cosas que podemos hacer, como la búsqueda con los prismáticos de lugares desde donde lanzarnos, además de mostrarnos como funciona los niveles que iremos adquiriendo, que desbloquearan nuevos objetos y zonas disponibles.


Los cuatro deportes están bien diferenciados y jugablemente son muy sencillos: con el snowboard y los skis podemos deslizarnos con un control bastante simple, un botón para saltar y realizar acrobacias, con el wingsuit podemos controlar la altura a la que queremos descender y pasar a ras de las montañas y la nieve, y por último el parapente con misiones muy tranquilas (e incluso aburridas), relegando su uso casi para únicamente llegar a ciertas zonas lejanas de montañas a las que no puedes llegar automáticamente desde el mapa.

Los trazados que vayas realizando libremente puedes ir guardándolos y crear desafíos para otros jugadores o directamente guardar la repetición para subirlos a YouTube, además puedes editar el video desde el juego antes de enseñárselo a todo el mundo, algo que es de agradecer para los que no queremos pararnos demasiado tiempo frente a un PC.

Algo destacable es la rapidez con la que podemos cambiar de desafío o simplemente reiniciarlo con solo dejar pulsado un botón durante un segundo y sin ningún tipo de carga, lo que provoca que la acción no se detenga nunca y puedas seguir disfrutando sin parar.


Como punto "negativo" es su mundo persistente, que si bien es obligatorio tener acceso a internet sin tener que pagar la suscripción a Live/Plus, es casi del todo probable que en unos cuantos años no se pueda jugar ya que habrán eliminado el acceso a los servidores de Ubisoft Club, (en esto estamos todos curados de espanto).

Si te gustan los deportes de riesgo en las blancas montañas nevadas, Steep es un oasis en un desierto, y aunque no seas amante de ellos, con casi toda seguridad pasarás las horas intentando conseguir ese desafío imposible con el que debes pasar a ras de dos picos de montaña para conseguir ese preciado oro. Un juego increíble pero con caducidad casi diríamos que programada. Mientras tanto, disfruta.

Ivelias Zero

Síguenos en

Google+  Twitter  Youtube  Facebook 

Digg Technorati Delicious StumbleUpon Reddit BlinkList Furl Mixx Facebook Google Bookmark Yahoo
ma.gnolia squidoo newsvine live netscape tailrank mister-wong blogmarks slashdot spurl

lunes, 23 de enero de 2017

iPhone 7


Mucho se habló en su día de rumores y supuestas filtraciones acerca del nuevo iPhone que la compañía de la manzana tenía para nosotros. Hoy, después de varios meses de uso, por fin se puede dar una valoración final acerca del nuevo teléfono de Apple: El iPhone 7.

En primer lugar en lo primero que nos fijamos cada vez que tenemos en las manos un nuevo iPhone es en su punto fuerte: la cámara.

El iPhone 7 ha mejorado considerablemente sus cámaras, tanto la trasera como la frontal cuentan con un estabilizador de imagen óptica para evitar que cualquier movimiento que hagamos a la hora de efectuar una fotografía o hacer un vídeo, deforme o pierda calidad dicha imagen captada. También he notado que la cámara ha mejorado considerablemente su nitidez, sobretodo en situaciones de escasa visibilidad, si bien es cierto que la cámara frontal pierde un poco de calidad en condiciones nocturnas, la trasera responde muy bien a poca luminosidad gracias, entre otras cosas, a que el flash no produce brillos en el rostro o en los objetos a los que decidamos inmortalizar. He analizado el iPhone 7 por lo que sólo he podido probar una cámara trasera ya que es el modelo plus del iPhone 7 el que posee las dos cámaras traseras.


Otro de los aspectos más laureados por la comunidad es el tema de la resistencia al agua. Es cierto, el nuevo iPhone es más resistente al agua que los anteriores dispositivos Apple pero eso tiene letra pequeña, ya que no podremos, por ejemplo, bañarnos en una piscina con él, si queremos que el dispositivo nos dure más de una semana, pero sí que es capaz de aguantar caídas esporádicas de líquidos o incluso que se nos caiga por error en la bañera. El dispositivo es capaz, pero no está preparado, para hacer fotos bajo el agua ya que, cuando el iPhone nota que se encuentra bajo el agua, su pantalla táctil se desactiva y, si queremos hacer una foto, deberemos usar el sistema manual de pulsar el botón de volumen para soltar una instantánea.

El procesador es más veloz, pero solo ligeramente respecto a su inmediatamente anterior dispositivo, el iPhone 6s, pero de momento tras dos meses de prueba no es algo que se note especialmente ya que se nota muy fluido en cualquier aplicación ya sea una que requiera poco esfuerzo, como  puede ser la App Notas, aplicaciones que requieran un esfuerzo medio como puede ser Garage Band o aplicaciones que realmente expriman el potencial del iPhone 7 como puede ser edición de vídeo o algún videojuego puntero. Sinceramente, el iPhone en cualquier caso responde muy pero que muy bien.

Lo malo de este nuevo iPhone es la falta de la entrada para auriculares, si bien es cierto que Apple nos ofrece suplir esa entrada mediante un adaptador, ya es el hecho de invertir más en otro dispositivo para poder disfrutar de algo que ya tenía el iPhone anterior. La excusa de Apple es que se aumenta la capacidad de la batería con esa decisión pero a mí, a día de hoy, no me parece tampoco una diferencia tan grande en duración de batería respecto a la anterior entrega por lo que es una decisión polémica y para la gente que como yo escuchamos música para casi todo, éste puede ser un factor determinante a la hora de decidir pasar del iPhone 6s al iPhone 7.


Por lo demás estamos ante un buen dispositivo que no ofrece una revolución respecto al 6s y, sinceramente, si ya tenéis el dispositivo anterior de iPhone no merece la pena adquirir este nuevo equipo ya que las diferencias respecto al anterior son apenas anecdóticas. Si por el contrario es vuestro salto de Android a iOS podéis disfrutar de un teléfono muy completo e incomparable respecto a lo que hayáis probado anteriormente.

Dani Junny

Síguenos en

Google+  Twitter  Youtube  Facebook 

Digg Technorati Delicious StumbleUpon Reddit BlinkList Furl Mixx Facebook Google Bookmark Yahoo
ma.gnolia squidoo newsvine live netscape tailrank mister-wong blogmarks slashdot spurl

NBA 2K17


Los fans de la NBA y del baloncesto en general tenemos el privilegio de contar cada año con una de las sagas deportivas de videojuegos más laureadas por la comunidad, esta saga no es otra que la de 2K que este año llega con más fuerza si cabe de la mano de 2K17. Si bien es cierto que estamos ante una de las ediciones más conservadoras de la saga esto no quita que siga siendo un juego sobresaliente.

Sin duda el tema que suele preocupar más a los fans de cualquier juego deportivo es el tema de las licencias, pero NBA 2K17, al igual que en las entregas anteriores, nos ofrece tanto las plantillas actualizadas como los pabellones reales para ofrecernos la experiencia más real posible, aunque esto no es una novedad en los juegos de 2K sí que está bien recordarlo ya que, desgraciadamente, en los juegos de fútbol no podemos decir lo mismo, por lo que en 2K17 nos encontraremos a Pau Gasol jugando en Texas, a Kevin Durant en el mismo equipo que Curry y Thompson y a Sergio Rodríguez reapareciendo en la liga, este año en los Sixers de Filadelfia. 


Los modos de juego son similares a las anteriores entregas con una diferencia que destaca del resto: este año el modo MiCarrera no es una historia de Spike Lee si no que estaremos ante un modo historia, más o menos normal en este tipo de juegos en la que nuestra meta consiste en llegar a la élite del basket mundial. Para ello debemos labrarnos un futuro con nuestro jugador creado desde cero pudiendo, prácticamente como en las anteriores entregas, escanear nuestra cara, firmar contratos, superar retos personales y dejar atrás a muchos rivales del instituto para llegar a cumplir nuestro sueño como jugador que no es otro el de llegar al Hall of Fame. 

Este año el modo MiCarrera, en comparación con la mini película de Spike Lee del año pasado, puede que haya perdido bastante en dramatismo pero, a mi parecer, ha ganado mucho más en diversión y, sobre todo, a la hora de tomar las decisiones  ya que en esta edición las que tomamos sí que terminan afectando de manera más notable al desarrollo de nuestra historia y carrera deportiva, algo que hace que tengamos que andar con pies de plomo, de modo que no nos queda otra que medir nuestras palabras en las ruedas de prensa si queremos llegar a cumplir el sueño y que no nos cierren puertas por ser demasiado bordes. Supongo que eso depende de gustos pero para mí ha sido un gran acierto.


Estamos ante un juego continuista pero que conserva todo el cariño con el que 2K trata a sus juegos de basket, puede ser que para algunos no sea suficiente para justificar la compra de un juego anual, pero las pequeñas novedades que ofrece sí que lo hacen distinto a las anteriores entregas. El único lunar que puede tener este 2K17 es el tema de los narradores en español que podrían ser mejores, pero parece ser que es algo con lo que tenemos que lastrar hasta el fin de los tiempos en los juegos deportivos, ¡qué se le va a hacer!

Dani Junny


Síguenos en 

Google+  Twitter  Youtube  Facebook 

Digg Technorati Delicious StumbleUpon Reddit BlinkList Furl Mixx Facebook Google Bookmark Yahoo
ma.gnolia squidoo newsvine live netscape tailrank mister-wong blogmarks slashdot spurl

miércoles, 18 de enero de 2017

Sony Playstation VR


La realidad virtual viene pisando fuerte desde hace varios años pero gracias a PlayStation VR parece que, por fin, se adaptan a los pequeños bolsillos y llegan las gafas de RV más económicas del mercado. En México habrá que esperar hasta dentro de unos meses para poder disfrutarla.

Estamos ante un dispositivo dedicado a los más fans de la tecnología que no puedan (o no quieran) invertir una gran cantidad de dinero en montar un ordenador de alta gama sumando los excesivos, a mi parecer, precios que tienen las gafas de HTC u Oculus, ya que para poder disfrutar de la realidad virtual que nos ofrece Sony simplemente deberemos tener una PlayStation 4 e invertir un poco en hacerse con sus VR.

Estamos ante un casco especialmente cómodo y además posee una cinta trasera y un regulador de altura de las gafas para adaptar el dispositivo perfectamente a nuestra cabeza. Para evitar los temidos mareos y que la tasa de frames sea la adecuada Sony ha reducido un poco la resolución de sus juegos para que la consola mueva a velocidad constante todas sus experiencias. Por lo tanto, aunque esto siempre dependerá de cada persona, la posibilidad de sufrir mareos cuando llevas algo de tiempo con las gafas puestas es muy baja, aunque la cosa se puede complicar si dedicas sesiones maratonianas a las VR. Todo en exceso es malo.


Pero estamos ante un producto low-cost por lo que para poder trackear nuestros movimientos necesitamos de la PlayStation cámara y los PlayStation Move ya que el casco no tiene esa capacidad, al contrario de los ya mencionados HTC Vive y Oculus Rift.

El catálogo de juegos es extenso, sí, pero deja cierto sabor agridulce ya que, como bien pone en la caja de los juegos (VR Experience) no dejan de ser experiencias cortas con distintos minijuegos muy parecidos entre ellos, si bien es cierto que en conjunto es una buena forma de comenzar nuestra andadura en los mundos de la realidad virtual se echa en falta algo de novedad en los títulos y algo más allá de experiencias contemplativas en las cuales el personaje se encuentra quieto y debes lanzar objetos a dianas para que te den una puntuación. A primera vista la sensación es muy buena, pero cuando llevas bastante tiempo haciendo siempre lo mismo te terminas cansando y olvidando en la estantería tu casco de realidad virtual.


No deja de ser la primera inclusión de la realidad virtual en nuestros hogares y se nota que la cosa está muy verde, pero de aquí a unos años gracias a las VR podemos tener la certeza de que el futuro tanto de los videojuegos como de la tecnología estará ligado a la realidad virtual por lo que si queréis sentiros partícipes del futuro y os encantan las nuevas tecnologías no hay duda, PlayStation VR es vuestro nuevo mejor amigo.
Dani Junny

Síguenos en

Google+  Instagram  Twitter  Youtube  Facebook 


Digg Technorati Delicious StumbleUpon Reddit BlinkList Furl Mixx Facebook Google Bookmark Yahoo
ma.gnolia squidoo newsvine live netscape tailrank mister-wong blogmarks slashdot spurl

The Last Guardian


El 2016 ha sido un año en el que por fin ha llegado el lanzamiento de más de un videojuego con un desarrollo longevo, con mucha polémica y expectación como Final Fantasy XV, del que ya hablamos aquí en el blog de CeX. Sin embargo también nos esperaba a final del pasado año la última gran obra del aclamado Fumito Ueda, director y diseñador de tan grandes obras maestras como ICO y Shadow of the Colossus, y que fue anunciada nada menos que en el E3 de 2007 con el nombre de The Last Guardian.

En todos estos años salvo algún que otro video y alguna otra declaración, hemos encontrado ante todo mucho silencio. Fumito Ueda pasó de ser director afincado en Team ICO a ser freelance dentro del mismo proyecto, Santa Monica Studio pasó a formar parte del propio estudio para solucionar problemas del propio desarrollo y aligerar un poco la carga de trabajo...  todo para que fuese la obra que todos esperaban.

El juego comienza con un chico que aparece sin saber muy bien el motivo encerrado dentro de una gran sala que mantiene cautiva a una gran criatura que según cuenta una voz en off se le conoce como Trico o "el devorahombres". Sin embargo el chico decide quitar las ataduras de la gran bestia y a partir de aquí, contradiciendo la leyenda, comienza una aventura en la que necesitarán el uno del otro para escapar de todos los peligros que les esperan.


Al principio la relación entre los dos protagonistas será bastante tosca, incluso hacer que Trico te ayude puede llegar a ser difícil o confuso, pero poco a poco los personajes irán cogiendo confianza y se irá afianzando su amistad: podrás dar instrucciones más precisas como que salte, empuje, o se acerque a tu posición. Sin embargo en según que condiciones puede llegar a ser costoso que la bestia siga tus instrucciones de manera concisa, ya que tiene algunos fallos que requiere ser demasiado insistente o señalar una posición excesivamente precisa. En este punto creo que esta toda la dificultad del desarrollo y el aplazamiento de su salida al mercado, ya que los escenarios en muchos casos son muy estrechos y hacer que los movimientos y comportamientos de Trico sean convincentes por completo es algo que ha debido serles de una complejidad inusitada, no obstante y para nuestra suerte han conseguido crear un ser que parece tener vida propia.

El mundo representado vuelve a ser tan monumentalmente bello como en los dos anteriores juegos, la fortaleza donde transcurre el título está creada con auténtica exquisitez y detalle, y puedes quedarte embobado mirando desde muchos puntos altos o terrazas repartidas a lo largo de la aventura.

Como punto negativo comentar que la cámara está muy cerca del chico, y si añadimos el gran tamaño de Trico y que muchas zonas son pequeñas, los ángulos muchas veces son escasos y confusos, y puede llegar a ser frustrante estar hasta 5 segundos sin ver nada ni saber qué está ocurriendo.


Olvidando este punto negativo, todo lo que ofrece The Last Guardian es simplemente mágico, precioso, emocionante y con una banda sonora impresionante. Team ICO vuelve a sacar otro título inolvidable y al nivel de sus otras dos grandes obras, que no es decir poco. Un juego emocionante e irrepetible que dejará huella dentro de tu ser. ¿De cuántos juegos se puede decir lo mismo?
Ivelias Zero


Síguenos en 

Google+  Twitter  Youtube  Facebook 

Digg Technorati Delicious StumbleUpon Reddit BlinkList Furl Mixx Facebook Google Bookmark Yahoo
ma.gnolia squidoo newsvine live netscape tailrank mister-wong blogmarks slashdot spurl

martes, 17 de enero de 2017

Kingsglaive Final Fantasy XV: La Película


Soy fan de la saga Final Fantasy, debo reconocerlo, pero aquí no estamos para alabar toda la saga sino para intentar dar una opinión más o menos imparcial de este prólogo del juego que salió a finales de noviembre para Xbox One y Playstation 4. 

Centrándonos en el punto de vista cinematográfico estamos ante un auténtico disparate en lo que al argumento se refiere (supongo que todo ello se aclarará en el juego, pero aquí separaré película de videojuego).

Entiendo que la mezcla de fantasía, toques medievales y la acción más futurista es un cóctel difícil de digerir para los cinéfilos más acérrimos o para la prensa especializada pero esta película no va dirigida a ellos, desde luego que no. Estamos ante una película realizada exclusivamente para los fans de la saga y, en especial, para todos aquellos que tenemos la ilusión por las nubes de poder probar, después de varios años de espera, la decimoquinta entrega de la saga que ideó Hironobu Sakaguchi allá por 1987 y esta película actúa a modo de prólogo para que entremos en contexto de lo que nos encontraremos en el videojuego final.


La historia nos sitúa antes, durante y después  de la caída del Rey Regis viviendo su lucha para salvar la vida de su hijo Noctis que se encuentra en un lugar seguro de la guerra y todo el mal que rodea al reino. Todo ese batiburrillo de información para un seguidor de Final Fantasy le es familiar pero, quizá para alguien que no conoce cómo se desenvuelve el mundo ideado por Sakaguchi  le pueda resultar un poco caótico.

Estéticamente estamos ante la mejor película CGI que recuerdo, algo no muy complicado ya que, desgraciadamente estamos muy familiarizados a encontrarnos películas cien por cien realizadas por ordenador con personajes caricaturizados y más orientados al público infantil, por lo que observar una película en la que no participa ningún actor real y en algunos momentos confundir a esos modelos formados por polígonos con actores de carne y hueso es algo que los fans del cine deberían disfrutar y descubrir una auténtica revolución en lo que ha películas de animación se refiere. Sin duda, una obra de arte.

La película de Final Fantasy XV es un film que, en lo que se refiere al argumento, trata de ofrecernos algo a lo que quizás el gran público no está acostumbrado pero a nivel tanto técnico como gráfico es una joya.


Square Enix se está esforzando para que Final Fantasy XV nos impresione y, sinceramente, poco a poco lo está consiguiendo. Espero que el hype no derribe el castillo que tan bien nos están construyendo para que disfrutemos como niños de nuevo con un videojuego y un universo como es el universo Final Fantasy.

Dani Junny

Síguenos en 

Google+  Twitter  Youtube  Facebook 

Digg Technorati Delicious StumbleUpon Reddit BlinkList Furl Mixx Facebook Google Bookmark Yahoo
ma.gnolia squidoo newsvine live netscape tailrank mister-wong blogmarks slashdot spurl

viernes, 13 de enero de 2017

Nintendo Switch: Presentación Oficial


Tras la revelación inicial de su nueva consola en Octubre del pasado año, Nintendo ha mantenido los labios bien sellados estos meses. Pues bien, Nintendo Switch finalmente ha tenido su presentación oficial. Vamos a recordar primero lo que ya sabemos para luego entrar en profundidad en los nuevos desarrollos presentados por Nintendo.

¿Qué es lo que ya conocíamos sobre esta ambiciosa consola? Nintendo Switch es un sistema portátil con una pantalla de 6.2”, resolución de 720p y panel multitáctil de 10 puntos terminando los laterales en dos controles (llamados Joy-Cons) que se pueden unir y separar según sea necesario. Un soporte incorporado permite que el dispositivo se mantenga erguido como una pequeña televisión, por lo que los controles se pueden utilizar para jugar a la consola en cualquier lugar. La consola se puede conectar a una TV para jugar en pantallas grandes, y los dos controles también se pueden conectar a un módulo central (Joy-Con Grip) y ser usados como un único control o si se prefiere se puede utilizar un control estilo Xbox llamado Switch Pro Controller. La Switch utilizará juegos, como The Legend of Zelda: Breath of the Wild, en cartuchos en lugar de discos (sin mucha sorpresa debido a la naturaleza portátil de la consola). Contará con un procesador Nvidia Tegra, y será lanzada en Marzo.


Algunos expertos creen que Switch podría ser "la última bala en la recámara de Nintendo", tras el patinazo de Wii U y siendo Wii a estas alturas un recuerdo distante. Entonces, ¿qué hemos aprendido de la nueva presentación de Nintendo? ¿Va salir Nintendo de un golpe o va a permanecer un tiempo todavía?

EL LANZAMIENTO 

Confirmando nuestras predicciones, Nintendo Switch será lanzada a principios de Marzo, el día 3 concretamente. Tendrá un precio de unos 329€ en España, algo más de lo que los especialistas esperaban. La pregunta es, ¿merecerá la pena?


LA CONSOLA

En el momento del lanzamiento, habrá dos versiones de Switch para elegir, una con dos controles Joy-Con grises y otra multicolor (con un control azul y uno rojo). Sabemos que puedes conectarla a una TV mediante un dock en cualquier momento e inmediatamente continuar jugando con lo que estuvieras jugando y también sabemos que la videoconsola soporta modo multijugador con wi-fi local para hasta 8 jugadores, eso sí, con la consola en modo portátil.

La duración de la batería dependerá del software y las condiciones de uso, pero Nintendo dice que la Switch puede aguantar hasta 6 horas. Como ejemplo de cómo puede variar el tiempo de batería, grandes juegos como The Legend of Zelda: Breath of the Wild, solamente pueden ser jugados durante 3 horas antes de necesitar cargarla de nuevo (lo que puede hacerse mientras se juega en modo portátil). La memoria interna es bastante reducida, 32GB, pero puede ser expandida mediante tarjetas microSDXC. Dicho sea de paso que la consola se conecta a la TV a través de un dock, y si quieres otro para otra TV de casa, puedes esperar unos 95-100€ por él.


LOS CONTROLES

Los controles desmontables Joy-Con han traído varias sorpresas durante el evento de Nintendo. Pueden ser ambos usados por un único jugador (uno en cada mano o conectados como un solo control), o compartirse entre dos jugadores. Cada Joy-Con tiene un pequeño joystick, cuatro botones frontales, un acelerómetro y dos botones superiores (hombros del mando) así que juegos como Mario Kart se pueden disfrutar en pantalla compartida como en los viejos tiempos. El Joy-Con derecho tiene tiene una cámara de RA que es capaz de saber cómo de lejos está tu mano para minijuegos como piedra, papel o tijera y también dispone de lector/escritor NFC para Amiibo. El control izquierdo tiene un botón de “captura” que permitirá realizar capturas de pantalla, y en algún momento futuro, videos. Ambos controles disponen de vibración, conocida como “HD Rumble”. Las tiras de sujeción de las muñecas, “Joy-Con Straps”, estarán disponibles y más que recomendables, recordemos esos días de lanzar Remotes de Wii contra la TV. El control tradicional, Switch Pro, tendrá un precio de unos 75€, mientras que los controles Joy-Con tendrán un coste de unos 90€.



EL SERVICIO ONLINE

Cuando se lance Switch, vendrá junto con un nuevo servicio online. Será gratis al principio, pero podemos esperar que se convierta de pago hacia finales de año. Los suscriptores podrán descargar y jugar un juego de NES o SNES “gratis durante un mes” y los juegos tendrán nuevas funcionalidades que se añadirán online. Averiguaremos en un futuro qué significa eso de “gratis durante un mes”. El soporte online de Switch permitirá invitar amigos a jugar online, organizar encuentros para jugar y chatear con otros jugadores que jueguen a juegos “compatibles”. Pero estas características no serán lanzadas hasta verano.

LOS JUEGOS

Nintendo ha revelado una lista de emocionantes juegos nuevos, y podemos comenzar confirmando que ¡la Nintendo Switch no tendrá bloqueo de software por regiones! Primero, 1-2-Switch es una colección de minijuegos que se pueden jugar con los dos Joy-Cons separados de la pantalla. Como Wii Play, es un un juego de pura diversión. Enfrente uno del otro, dos jugadores se pueden enfrentar en un duelo del oeste, lucha de espadas y lanzamientos de hechizos.


Además de 1-2-Switch, nos han mostrado un montón de tradicionales pero excitantes juegos. Nintendo ha confirmado que más de 80 se encuentran actualmente en desarrollo, aunque solamente mostraron algunos de ellos. Arms es un juego exclusivo de boxeo donde los jugadores lanzan enormes puñetazos elásticos al otro, controlando la precisión de los mismos inclinando y girando los Joy-Cons.


Splatoon 2 causó mucho furor durante la presentación, podrá ser jugado con Joy-Con o con el Switch Pro Controller. También contará con modo multijugador online, así como modo multijugador con wi-fi local.


También mostraron tráiler de Xenoblade Chronicles 2,


Fire Emblem Warriors


o Shin Megami Tensei:


Y como no podía faltar, tendremos Mario kart 8 Deluxe, una adaptación a Switch del juego de Wii U, con soporte multijugador local y nuevos personajes.


Pero los dos grandes juegos sin duda serán, por un lado, The Legend of Zelda: Breath of the Wild, del cual mostraron un tráiler y pudimos comprobar lo maravilloso que es. Nintendo expresó que The Legend of Zelda tomará lugar en un mundo abierto completamente interconectado, parecido al presentado en el primer juego de la serie, The Legend of Zelday con menos énfasis en las entradas y salidas de los calabozos. Esto último, de acuerdo con Enji Aonumaestá hecho de modo que los jugadores tengan más libertad, lo que les permite decidir a dónde se dirigen y cómo llegar ahí. Los usuarios pueden viajar por tal mundo a pie o a caballo, es decir Epona, el caballo del protagonista Link. Epona utiliza inteligencia artificial para evadir obstáculos obvios, de tal forma que el jugador se concentre en otros objetivos, como blandir la espada o disparar flechas. Link puede saltar de Epona y visualizar su entorno en cámara lenta para apuntar eficazmente a sus enemigos. Nintendo expresó que el mundo del juego, descrito como el más grande de todos los juegos Zelda, es tan grande como lo que el hardware soporta.


Y, por otro lado, el esperado regreso del fontanero Italiano. Super Mario Odyssey es un juego no lineal con un mundo abierto, donde mario deja el Mundo Champiñón por el mundo real. Mario hará gala de sus dotes de parkour hardcore mientras escala edificios de Nueva York, y peleará con un Bowser con pintas de gángster con botas de metal. Mientras no recibamos constantes llamadas mientras estamos en la ciudad (“¡Mario, soy tu hermano, Luigi! ¡Vamos a la bolera!”), este podría ser el mejor momento de Mario.


En conclusión, ¿cómo cambia todo esto nuestras expectativas sobre Nintendo Switch? Esperábamos un precio más alejado de sus competidores, pero la idea de una aventura de Mario en un mundo abierto es suficiente para nosotros, ¿cierto?. El próximo 3 de Marzo Nintendo podrían reafirmarse a sí mismos como los reyes de las consolas. El tiempo dirá. ¿Qué opinas de todas estas revelaciones, será Switch la nueva reina de las consolas?

Puedes ver la presentación oficial completa aquí:



Sam Love

Síguenos en 

Google+  Twitter  Youtube  Facebook 

Digg Technorati Delicious StumbleUpon Reddit BlinkList Furl Mixx Facebook Google Bookmark Yahoo
ma.gnolia squidoo newsvine live netscape tailrank mister-wong blogmarks slashdot spurl